L'Art en guerre, France 1938-1947, exposition : De Picasso à Dubuffet

Nous avons les moyens de vous faire créer.

L’exposition du musée d’Art moderne de la ville de Paris montre comment les artistes ont modifié en profondeur les contenus et les formes de l’art en France, de 1938 à 1947, dans un contexte menaçant d’oppression et de pénurie.

Près de 300 œuvres de 80 artistes sont présentées, replaçant au premier plan les points aveugles de l’histoire, rendus visibles au même titre que ce qui dominait la scène artistique officielle.

Dans les nombreux camps d’internement en France, et bientôt dans le secret de lieux clandestins aux conditions asphyxiantes, on crée encore : des œuvres de survie traduisent l’énergie désespérée d’artistes, qui adaptent leur processus de création et leurs matériaux. Les artistes sont condamnés à s’adapter aux nouvelles réalités des années noires.

Quant à Picasso, l’audace est intacte : interdit d’exposition et reclus dans son atelier des Grands-Augustins, il multiplie les chefs-d’œuvre : L’Aubade, le Grand nu, les Têtes de mort, les dessins érotiques, Tête de taureau et sa pièce de théâtre Le désir attrapé par la queue.